В начале 20 века Европа заново открыла для себя Россию и русское искусство: Парижская всемирная выставка 1899 и выступление русского балета в 1909 году поразили европейцев буйством красок и роскошью. «Русские сезоны» Сергея Дягилева для парижан стали своеобразной эстетической революцией. Мир менялся, уходила La Belle Epoque 19 века и нужны были новые художественные формы. До сих пор они ассоциируются с богемой и роскошью России. Огромную роль в этом сыграли Сергей Дягилев, Лев (Леон) Бакст, Бенуа, Рерих. Они разделили искусство балета на «до и после».

Костюмы к балету "Шехерезада"
Парижан поразила не только новая экспрессивная хореография, но и необычная восточная декоративность спектаклей. Про русские сезоны пресса писала об открытии нового неизвестного мира, о начале новой эры в искусстве. О костюмах и декорациях говорили так же много, как о хореографии и танцовщиках. В Европе театры редко сотрудничали с известными художниками, а в спектаклях у Дягилева художники создавали эстетику представления и даже влияли на моду и образ жизни. Так Л. Бакст повлиял на то, что женщины отказались от корсетов.
При создании декораций Бакст ушел от «плоских» изображений, он создавал объемные пространства, добавлял многослойность и глубину. В то время это был новаторский подход, он оказал сильное влияние на дальнейшее развитие сценографии. Костюмы и декорации было единым художественным целым, благодаря чему зрители полностью погружались в театральное действие, это вызывало мощнейшее эмоциональное переживание. Каждый спектакль, в оформлении которого участвовал Бакст, становилось событием. Сюжеты балетов погружали парижан в экзотику Востока: Клеопатра, Шехерезада, Нарцисс.
При создании декораций Бакст ушел от «плоских» изображений, он создавал объемные пространства, добавлял многослойность и глубину. В то время это был новаторский подход, он оказал сильное влияние на дальнейшее развитие сценографии. Костюмы и декорации было единым художественным целым, благодаря чему зрители полностью погружались в театральное действие, это вызывало мощнейшее эмоциональное переживание. Каждый спектакль, в оформлении которого участвовал Бакст, становилось событием. Сюжеты балетов погружали парижан в экзотику Востока: Клеопатра, Шехерезада, Нарцисс.

Костюмы к балету "Клеопатра"
Костюмы к балету Клеопатра, которые создал Бакст, очень быстро нашли свое отражение в образах, прическах и украшениях парижанок. В моду вошли тюрбаны, юбки-шаровары, полупрозрачные ткани и даже цветные прически. Так же цветовая гамма женских нарядов сменилась с нежно-пастельной на буйство цвета.
Парижанки хотели одеваться в этом стиле и стали обращаться к Баксту с просьбой создать одежду для них. Художник не сразу воспользовался возможностью стать успешным модельером, так как у него были опасения, что это отвлечет его от главного. Но уже в 1910 Бакст поселился в Париже и стал очень востребованным создателем костюмов, декораций и орнаментов на ткани.
Парижанки хотели одеваться в этом стиле и стали обращаться к Баксту с просьбой создать одежду для них. Художник не сразу воспользовался возможностью стать успешным модельером, так как у него были опасения, что это отвлечет его от главного. Но уже в 1910 Бакст поселился в Париже и стал очень востребованным создателем костюмов, декораций и орнаментов на ткани.

Эскизы женской одежды Бакста
Жанна Пакен (модный дом Paquin) одна из первых стала заказывать эскизы у Бакста. В этих платьях жена нефтяного магната Гертруда Вандербильт-Уитни покорила Нью-Йоркский свет. В Америке Бакста также ждал успех: он оформлял особняки дипломата и банкира Гаррета и Ротшильдов, выступал с лекциями в университетах. Так же в США проходило много выставок его работ

Гертруда Вандербильт-Уитни в наряде по эскизам Бакста
Поль Пуаре, хоть и скрывал это, так же покупал эскизы у художника. Тема востока (шаровары, туники, кимоно, тюрбаны, яркая вышивка) - все это проникло в работы модельера. Он даже организовал торжественный вечер «Тысяча вторая ночь», а сам принимал в ней участие в костюме падишаха. После этого восточные мотивы надолго стали частью вечерних образов модного дома Пуаре. Так же мода на восточные элементы в костюме способствовала тому, что женщина была освобождена от корсета, и ее наряды стали более свободными.

Полу Пуаре создает коллекцию вечерних нарядов в восточном стиле
Американский бизнесмен Артур Селинг, который занимался производством шелка, заказал у Бакста эскизы для тканей. Ткани имели большой успех у публики, сам художник был очень доволен такой прекрасной реализации его идей.
Бакст был настолько популярен, что даже появились энтузиасты, которые продавали поддельные наряды «под Бакста».
В конце своей жизни Бакст хотела создать собственный модный дом, соединить в нем все направления своей деятельности, но, к сожалению, не успел. Но влияние Бакста на моду продолжилось и после его смерти.
Бакст был настолько популярен, что даже появились энтузиасты, которые продавали поддельные наряды «под Бакста».
В конце своей жизни Бакст хотела создать собственный модный дом, соединить в нем все направления своей деятельности, но, к сожалению, не успел. Но влияние Бакста на моду продолжилось и после его смерти.

Эскизы рисунков для тканей
Так Ив Сен-Лоран вдохновлялся творчеством Бакста при создании знаменитой «Русской» коллекции в 1976 году. В ней сочетались крестьянские и боярские костюмы, вышивка золотом и серебром, русское искусство и бакстовское сочетание цветов. Так же Ив Сен-Лоран использовал эскизы Бакста при работе.

Ив Сен-Лоран "Русская коллекция"
Джон Гальяно вдохновлялся атмосферой русских сезонов начала 20 века, в том числе работами Бакста, при создании коллекции весна-лето 1998 для Christian Dior. Для этой коллекции характерны тонко подобранные оттенки оранжевого и золотого, контрастные аппликации и вышивка драгоценными камнями. Атмосфера вновь погружает нас в роскошь русских сезонов Дягилева.

Джон Гальяно коллекции весна-лето 1998 для Christian Dior
Льва (Леона) Бакста можно считать основателем направления моды «orient», которое актуально и сейчас. Костюмы и декорации, созданные Бакстом, стали образцами для моды начала XX века, благодаря его влиянию женщины отказались от корсетов. Эскизами Бакста до сих пор вдохновляются дизайнеры при создании своих коллекций.